电影《比利林恩的中场战事》的口碑失败没有阻止李安停下脚步，而是再次创新制造心中伟大。
从典型中式文艺片的《喜宴》和《饮食男女》到纯欧美范儿的《理智与情感》从古典武侠《卧虎藏龙》到超英商业片《绿巨人浩克》从民国爱情《色戒》到奇幻大作的《少年派的奇幻漂流》等等不管成功与否，李安都可以拍完一部便马上转战下一部挑战新领域。李安就是尝试与众不同。
由李安执导威尔·史密斯主演的电影《双子杀手》即将上映，史皇扮演的老练特工亨利和年轻版的自己之间的激烈对峙。目前也只有李安拿到过奥斯卡最佳导演，所以李安是最有国际视角的导演没有之一。国内导演都在学习李安但是也仅仅是学习和模仿，无法学习到李安电影独特的精髓。
有没有发现李安电影缺少很多中国元素，有的都是西方思维模式和世界观，从《少年派的奇幻漂流》就开始按照西方人的视角拍摄。所以中国观众接受起来有点模棱两可，无法做到中西通吃。
李安新电影《双子杀手》是救赎和毁灭的“双雄对决”颠覆暴力美学。电影故事不复杂就是两个男人之间的斗争，退休后的史皇被年轻的史皇追杀，这就是穿越的另外一种境界，一个想要救赎另一个却想要毁灭，这是人性的对决，问题的关键是李安如何解释两个自己在同一个世界存在。
另外就是如何表现年轻的史皇，化妆成老年版是容易的，但是回到年轻的史皇有点难度，李安不得不拿着史皇年轻时候的照片开始一点点磨皮和抠图，否则是无法做到年轻的。在两个人有一场四分钟的面对面打戏时，整个制作公司竟然花了九个月才完成，目的就是一帧一帧的需要校对。
看上去像是暴力美学，其实是哲学层面的意义，当初看《少年派的奇幻漂流》就觉得这里面蕴含的辩证法和唯物论有点深奥，很多年轻的观众没有看懂就开始评论，其实需要看很多遍才能明显李安的用意是人的多变在环境中是会变化的，这种变化没有对错只有生存。而在《双子杀手》中再一次的突破传统思维。李安新电影玩大了！史皇“自己”打“自己”启用帧混合3D拍摄。
前面说到李安如何解释穿越，其实很简单，那就是史皇强大的特工细胞被克隆了，这就是克隆人话题在电影中头一次展示的魅力。如果说《黑客帝国》不算是完全的克隆，那么这一次李安正面面对克隆人的禁区。这和《黑客帝国》一百个史密斯有本质的区别，那是电脑病毒不是真的人。
李安电影又一次被燃爆的预告片给诱惑了，估计很多影迷和粉丝已经坐不住想要看了。
